の子 の子（神聖かまってちゃん）の歌い方｜叫ぶ声、ささやく声、加工された高い声をどう選ぶのか
叫ぶ声、ささやく声、加工された高い声をどう選ぶのか。本人や制作側の言葉と曲の具体例から、の子の歌い方を考えます。
2026-10
の子 
の子 の子（神聖かまってちゃん）の歌声の変遷｜叫びと加工声から、他者の声が重なる歌へ
初期から共存した叫びと加工声。ソロ公演、ささやく歌、聖歌隊、他者とのコーラスを通じ、の子の歌声の選択が広がった過程をたどります。
シンガー デヴィッド・ボウイの歌い方｜低い声、高い声、語り声をどう使い分けるのか
低音、高音、語り声をどう使い分けるのか。「Heroes」の強弱、「Ashes to Ashes」の声の重なり、本人が語った人物の解釈から、ボウイの歌い方を考えます。
シンガー デヴィッド・ボウイの歌唱変遷｜声を変え続けた人が、最後まで手放さなかったもの
1967年の演劇的な歌から、ソウルへの接近、声を重ねる録音、晩年の共演者との応答へ。デヴィッド・ボウイが曲の中で声に与えた役割の変化をたどります。
ウィンター(aespa) ウィンター(aespa)の歌い方｜突き抜ける強さと、息を含む柔らかさをどう使うのか
ウィンターの突き抜ける声と柔らかさは、曲の中でどう働くのか。本人の発言を手掛かりに、息と言葉の扱い、デュエット、OST、「Dirty Work」の声色を考えます。
ウィンター(aespa) ウィンター(aespa)の歌声の変遷｜力強さを作った声から、細部を自分で選ぶ歌へ
デビュー曲に声を合わせた時期から、偶然の成功では納得しない録音、自ら曲作りに加わった「Spark」、経験を歌にした「BLUE」へ。ウィンターが表現を選ぶ範囲の広がりをたどります。
シンガー 松村北斗の歌い方｜低音の厚みと、声を柔らかく始める選択
松村北斗の低音は、曲の中でどんな役割を持つのか。下ハモの厚み、母音、ファルセット寄りの歌い出し、ソロ曲の声の使い方を制作談から考えます。
シンガー 松村北斗の歌唱変遷｜下ハモで支える低音から、自分の内面を歌うソロへ
下ハモを担ったデビュー期から、歌い出しの選択、声の幅を生かす「ガラス花」、望む作家と作った「憧憬のアーチ」へ。松村北斗の歌声と役割の広がりをたどります。
ときのそら ときのそらの歌い方｜強い高音と柔らかな声を、曲ごとにどう使い分けるのか
高音の高さだけでは説明できない、ときのそらの歌い方。曲ごとの強弱、柔らかさを保つキーの選択、SorAZでの息の扱い、言葉の明瞭さを本人の制作談から見ていきます。
ときのそら ときのそらの歌唱変遷｜高音を磨いた歌手が、低めのキーで表現を探すまで
高音を安定させた初期の再録から、会場の楽しさを伝える歌、バラード、低めのキーへの挑戦まで。ときのそらが声の選択肢を増やしてきた経緯をたどります。