2026-10

シンガー

音乃瀬奏の歌い方|澄んだ強さ、かわいさ、伴奏を外した声の選択

澄んだ強さと甘さ、相手と共有する音域、新しい発声への取り組み。曲と公演ごとの具体例から、音乃瀬奏の声の選び方を考えます。
シンガー

音乃瀬奏の歌声はどう変わった?|澄んだ強さから、声を選んで届ける歌へ

最初の録音から評価された澄んだ強さは、どのように広がったのでしょうか。自分で仕上げたカバー、アカペラ、デュエット、生歌唱の公演をたどります。
Tokyo Tanaka

Tokyo Tanaka(MAN WITH A MISSION)の歌い方|力強い声が、切なさや温かさにも届く理由

力強さとクリーンな質感、切なさを生む共演、一曲を支える温かさ。曲ごとの声の分担と制作側の言葉から、Tokyo Tanakaの歌い方を考えます。
Tokyo Tanaka

Tokyo Tanaka(MAN WITH A MISSION)の歌声の変遷|サビを託される声から、一曲を語りきる声へ

力強いサビ、一曲を通して語る歌、他の歌手と並ぶ声。初期から2025年まで、作品と制作の言葉からTokyo Tanakaの役割の広がりをたどります。
シンガー

ビリー・ジョー・アームストロング(Green Day)の歌い方|声を張るだけでは生まれない、歌の一体感

裏声を曲の顔にすること、言葉を届けること、二人で息をそろえること。本人と共演者の証言から、ビリー・ジョーが場面に応じて選ぶ歌い方を読み解きます。
シンガー

ビリー・ジョー・アームストロング(Green Day)の歌声の変遷|若い日の率直さから、物語・二声・ファルセットへ

若い日の率直さ、一人で歌う勇気、ノラとの二声、ファルセットへの挑戦。作品と本人・制作側の言葉から、歌い手としての役割が増えた過程をたどります。
キム・チェウォン

キム・チェウォンの歌い方|柔らかな高音と低い声を、曲の表情に合わせて選ぶ

柔らかな高音、低音の存在感、歌詞のアクセントと曲の雰囲気。録音についての本人の言葉や共演者の評価から、チェウォンが選ぶ声を読み解きます。
キム・チェウォン

キム・チェウォンの歌唱変遷|澄んだ声の持ち主が、低音と力強さを自分の表現にするまで

低音への戸惑いから、強い言葉、自然な余裕、ソロ主題歌へ。本人の発言と具体的な作品から、キム・チェウォンが歌の選択肢を広げた過程をたどります。
シンガー

森英寿の歌い方|裏声、息遣い、ラップを曲に合わせて選ぶ声

裏声、繊細な息遣い、旋律のあるラップ、歌と動きのバランス。本人の具体的な説明から、森英寿が曲に合わせて選ぶ声を読み解きます。
シンガー

森英寿の歌唱変遷|歌い出しを担う声から、ラップやユニットへ広がった表現

PRIZMAXでの言葉の課題から、BUDDiiSの歌い出し、自ら選んだラップ、三人のユニットへ。本人と制作の記録から、森英寿が声の使い方を広げた過程をたどります。