HANAのCHIKAさんといえば、まず思い浮かぶのは空気を一気に変えるような強い歌声です。
ところが本人は、「Blue Jeans」のレコーディングで高音パートがないと知った時、自分はどこを歌ってもうまくいかないのではないかと不安になりました。
この告白は、CHIKAさんの歌い方を考えるうえでとても重要です。
本当の強さは大きな声を出せることだけではなく、大きく出さない場面にも自分の価値を見つけられることだからです。
現在のCHIKAさんには、音の輪郭を崩さないパワーと、強さを引いた時にも言葉を残す表現の両方があります。
「パワフルボイス」という一言では収まりきらない振れ幅こそ、HANAの中で声が際立つ理由です。
「高音がないと自分は成立しない」という不安があった
CHIKAさんは、もともと高音がある曲、盛り上がる曲、テンポの速い曲を積極的に選んできたと話しています。
本人も自分を「パワフルなタイプ」と捉え、周囲からも声量や高音を評価されてきました。
得意なものが明確なのは強みです。
一方で、得意技がそのまま「これがない自分には価値がない」という怖さにもなり得ます。
「Blue Jeans」には、CHIKAさんが頼りにしてきた派手な高音がありませんでした。
そこで初めて、強く張る以外の歌い方を本気で考える必要が生まれます。
メンバーのレコーディングを見ながら、音をどこへ抜くのかを観察し、使えそうな発想を取り入れたそうです。
完成後には、自信のなさがにじむ声であっても、その曲にとって素敵なら成立すると感じられるようになりました。
CHIKAのパワーは、声量より「輪郭が消えないこと」にある
複数のボイストレーナーや発声分析では、CHIKAさんの歌声について、芯が太い、音の立ち上がりが強い、言葉の輪郭がはっきりしていると説明されています。
表現に使われる用語は「声帯閉鎖」「ベルティング」「前へ集まる声」などさまざまです。
ただし、音源だけから喉の内部の動きを断定することはできません。
初心者向けに言い換えるなら、息だけが先へ逃げにくく、音を強くしても声の中心がぼやけにくいということです。
ベルティングは、地声に近い勢いを保ったまま高い音を力強く聞かせる表現を指す時によく使われます。
CHIKAさんの高音もそう呼ばれることがありますが、「胸声をそのまま押し上げている」と考えるのは危険です。
強く聞こえる声と、喉に力を入れている声は同じではありません。
外から真似しやすいのは音量ではなく、言葉の最初が曖昧にならず、音程が上がってもフレーズの目的が消えない点です。
「Blue Jeans」で見つけたのは弱い声ではなく、弱さを置ける声
「Blue Jeans」で面白いのは、CHIKAさんが単に小さな声を覚えたわけではないことです。
不安な気持ちを消して堂々と歌うのではなく、不安を残した声にも役割があると認めました。
同じメンバーのJISOOさんは、CHIKAさんの低音が好きで、この曲のパートを楽しみにしていたと語っています。
本人が弱点だと思っていた部分を、近くで歌う人は魅力として聞いていたわけです。
ボイストレーナーによる「Blue Jeans」の分析では、CHIKAさんが短いフレーズの中で、音の揺らし方を始めから入れる場所と、後半に残す場所を使い分けているという見方もあります。
難しい用語を知らなくても、すべてを同じ強さで塗らず、言葉ごとに圧を変えていると捉えれば分かりやすいでしょう。
パワーがある歌手ほど、力を抜いた瞬間は大きく見えます。
「弱く歌えるようになった」のではなく、強さの目盛りが二段階から何段階にも増えたことが、現在のCHIKAさんの変化です。
「美人」では声を似せず、自分の解釈で勝負した
高い音を出す能力だけなら、オーディションの早い段階から注目されていました。
それでも最終審査の「美人」でCHIKAさんがこだわったのは、ちゃんみなさんの物まねに聞こえないことでした。
歌詞を自分なりに解釈し、自分ならどう表現するかを考え、アレンジまで組み立てています。
ここに、CHIKAさんの歌唱で参考にしたい本質があります。
声の強さを表面だけまねすると、音量を上げることが目的になります。
本人が実際にしていたのは、曲の人物や感情を考え、その解釈に必要な強さを選ぶ作業でした。
ちゃんみなさん自身も、ラップと歌を行き来しながら、声色を曲の物語へ合わせる歌手です。
その発想は、ちゃんみなの歌い方・発声を分析した記事でも詳しく整理しています。
HANAでは「一番強い声」ではなく、場面を決める声になった
メンバーのMOMOKAさんは、CHIKAさんが歌うとステージが一気にCHIKAさんの色になると表現しています。
グループ歌唱では、ずっと目立つことより、短い一節で曲の温度を変えられることの方が重要です。
「Drop」や「ROSE」では、強い感情を前へ出す役割がよく似合います。
対して「Blue Jeans」や「My Body」では、派手な高音がなくても自信を持って立てるようになったと本人が話しています。
この二つが両立したことで、CHIKAさんはHANAの切り札から、曲全体の明暗を動かす歌手へ進みました。
太い高音を持つ女性歌手でも、越智志帆さんの歌声やAIさんの太い声とは、強さの置き方がそれぞれ異なります。
聞き比べる時は、最高音の高さではなく、強い声へ入る直前と、そこから引いた直後に注目すると違いが見えます。
CHIKAさんの場合、その落差まで含めて一つのフレーズになっています。
真似したいのは大声ではなく、得意技を手放す勇気
CHIKAさんのホイッスルボイスや力強い高音は、生まれ持った声の特徴と長い経験の上にあります。
初心者が同じ音量や高さを急に再現しようとすると、喉を押すだけになりかねません。
参考にしやすいのは、得意な高音がない曲でも逃げず、ほかの歌い手を観察し、自分の低音や弱さに新しい役割を与えた姿勢です。
歌が上手い人ほど、得意技を増やすより、得意技を使わない時間に向き合うことで表現が広がる場合があります。
CHIKAさんがそこへ至るまでには、オーディションで何度も自信を問われた時間がありました。
初期から現在までの変化は、CHIKAさんの歌唱変遷の記事で年代順にたどれます。
まとめ
HANA・CHIKAさんの歌声が強く聞こえる理由は、単に声量が大きいからではありません。
高音でも輪郭が崩れにくく、言葉の頭から存在感を作りながら、必要な場面ではその圧を引けるからです。
最大の転機は、高音のない「Blue Jeans」で、自信のない声にも曲の中で居場所があると知ったことでした。
パワフルボイスの完成ではなく、パワーを使わない自分まで受け入れたことが、CHIKAさんの現在の強さです。
こちらの記事もおすすめ
コメント