ベル (KISS OF LIFE)の歌い方｜ホイッスルから語るラップまで、感情で声を選ぶ

KISS OF LIFEのベルは、「Shhh」のホイッスルの高音で耳を引く歌手です。
そのベルが、自分らしい曲として挙げた一つは、ラップで感情を伝える「k bye」でした。
高い音を響かせる声と、話すように言葉を運ぶ声。
この両方を持つ彼女の歌い方を知るには、どこまで高い音が出るかに加え、その曲で声に何をさせているかを見ると分かりやすくなります。

出したい声を、感情から選ぶ

ベルは、好きな音や悲しみ、喜びを表すために、喉をどの位置に置けばよいか自分で分かると話しています。
歌っているときの自由さと結びついた、本人の身体感覚です。
2024年に課題として挙げたのは、むしろダンスでした。
歌で得ている自在さを、身体の動きにも広げようとしていたのです。

「Shhh」では、R&Bのリズムと声のハーモニーに、ベルのホイッスルが加わります。
ホイッスルは、笛を思わせる非常に高い声です。
重なった歌声の中に、輪郭の違う高音を置く。
高さとともに音色の違いを作ることが、この声の役割として見えてきます。

ジュリーは、ベルが歌うたび、その日の感情によって表情が変わることに驚いたといいます。
気持ちを歌へ移す柔軟さがあります。

伴奏が引いた瞬間、声が曲を動かす

「Get Loud」では、控えめに誘うような歌い回しと、強く惹きつける表情の両方が顔を出します。
注目したいのは、サビの直前です。
伴奏が引き、ベルのボーカルが前へ出る。
周囲の音が少なくなったところで、一人の声が次の盛り上がりへの期待を引っ張ります。
ここでは、音を足して迫力を作る前に、声そのものを際立たせています。

ベル自身が、この曲で伝えようとしたのは、好きなことへ夢中になる自由でした。
周囲から変わっていると思われても、創造性を大切にしてよいという歌です。
声が前へ出る場面は、その人自身を表すことが主題の曲ともよく結びついています。
サビへ入るまでの声に注目すると、曲を盛り上げる方法が音量の大きさだけではないと分かるでしょう。

甘さと強さを、同じ形で押し出さない

「Midas Touch」と「Nothing」は、四人の声の表情を比べやすい組み合わせです。
前者では、かすれを含んだ甘い歌い回しが、シンセサイザーやハーモニーと重なります。
後者では、報われない恋を振り返る、より落ち着いた歌唱へ向かいます。
ここで比べたいのは、四人が作る声のまとまりです。
ベルの高音も、そうした曲全体の温度の中に置かれています。
恋の高揚と、関係を見つめ直す時間では、声が伝える感情も変わっています。

ベル一人の歌なら、「See the Light」にも注目したいところです。
ドラマの挿入歌として作られ、叙情的なピアノと声から、後半へ感情を高めていく曲です。
流れるようなボーカルと、旋律に沿って深まる感情が、制作側から示された特徴です。
高い音の箇所だけを抜き出すと、そこまでに気持ちを積み重ねる構成が見えにくくなります。
感情の頂点へ至る前の時間も含めて、一曲の感情を運ぶ歌なのです。

二人で歌う声と、話すように刻む声

ドヨンと歌う「Whistle」では、声の役割がまた変わります。
ジャズギターに、二人の甘い声が会話のように重なるR&Bバラードです。
互いの気持ちを交わすときのときめきを、声のやり取りで表します。
一人の声の見せ場とともに、二人が作る柔らかな空気にも耳を向けたい曲です。

「k bye」では、ベルは録音を約30分で終えたと振り返っています。
感情を出すことが自然で、話すように表現できたというのです。
ラップだったことも、本人には特別でした。
声を美しく響かせる感覚とはまた別に、口をついて出る言葉に近い表現が、自分の気持ちと結びついていました。

四人の中で、どこに声を置くか

ベルがグループの音楽で好きなものとして挙げるのは、四人それぞれの声です。
個性が違うからこそ、いろいろなジャンルや歌い方を試せると考えています。
2026年には、自分の役割を、その個性を一曲につなぐものとして説明しました。
全員の声を同じ色へそろえるというより、違いがあるままで一曲として成り立たせる考え方です。
メインボーカルの存在感を、最も目立つ音を出すことだけで測ると、この役割は見落としやすくなります。

ベルは、曲のフックでビートが展開する箇所も好きだと話しています。
印象に残る歌の部分と、伴奏が変わる瞬間を一緒に捉えているのです。
四人の声が違うから、ジャンルや歌い方の選択肢も増える。
この考えに沿って聴くなら、高音が出てくる場所だけでなく、声が受け渡されるたびに曲の表情がどう動くかも、楽しめるポイントになります。

舞台では、さらに身体の動きも加わります。
「SWEAT」の時期、ベルはボーカルを見せる場所と、パフォーマンスを見せる場所を考えて準備すると話しました。
公演、音楽番組、フェスティバルの違いも踏まえて、一続きの舞台としてエネルギーを保つための選択です。
声の強さを最初から最後まで同じように押し出すことより、その場で何を際立たせるかが問われています。

ホイッスルを曲へ足す判断、伴奏が引く箇所を担う声、相手と交わす柔らかな歌、自然に感情が出たラップ。
ベルの歌い方には、こうした具体的な選択があります。
発声の巧さを感じる瞬間と、言葉の気持ちが伝わる瞬間を一緒に追うことで、彼女の声の自由さが見えてきます。
作曲家としての出発から、グループと個人で役割を広げた経緯は、ベル (KISS OF LIFE)の歌唱変遷でたどっています。