栗林みな実の歌い方｜苦しそうに歌わず、切なさを伝える声の選び方

高い声を楽に出せるなら、わざわざ苦しそうに歌う必要はあるのか。
栗林みな実は、2021年のリスアニ！の取材で、苦しそうに声を出す歌い方はあまりしたくない、と話しています。
本人が歌いたいのは、自分の声がきれいに聴こえる高さでした。

けれど、歌う曲には、緊張感も切なさも必要です。
高音で必死な様子を見せることとは別に、栗林は裏声の使い方や息継ぎ、声を止める位置を工夫してきました。
「Just the truth」「signs ～朔月一夜～」「find oneself」の録音から、声の出し方とフレーズの扱いを見ていきます。

「Just the truth」は、無理に声を張らなくていい高さで作る

「Just the truth」は、2021年の劇場版『Fate/kaleid liner プリズマ☆イリヤ Licht 名前の無い少女』の主題歌です。
栗林自身が作詞・作曲し、緊張感のある作品に向けて作った曲ですが、歌の高さまで苦しいものにしようとは考えていませんでした。
超！アニメディアの取材では、作曲前に、メロディの上の音を高くしすぎず、一生懸命に歌わなくてもよい音域にする、と決めていたことを明かしています。

この選択には、栗林の声に対する好みが表れています。
過去には、高いキーを楽に歌うと、プロデューサーが物足りなさそうに見えたこともあったそうです。
本人は、懸命に歌う表現を求められていたのだろうと受け止めつつ、自分は苦しそうな声より、きれいに聴こえる高さで歌いたい、と話しています。

「Just the truth」では、自分で作るメロディを歌いやすくし、音符も詰め込みすぎないようにしました。
ただし、録音で感情まで薄くしたわけではありません。
最初は淡々と歌うつもりでしたが、ディレクターから言葉をもっとドラマチックに立ててよいと伝えられ、そこには感情を込めています。

無理に高い声を出すことと、歌を劇的にすることは、別々に調整できる。
この曲では、メロディの高さには余裕を持たせながら、言葉をどう届けるかで緊張感を作っています。
本人が作曲の段階で音域を選んだことと、録音で言葉の表現を変えたことの両方が、歌の形を決めたのでした。

一方で、大久保薫が作ったコーラスは、栗林にとって録ったことのないような音の並びで、練習が必要な挑戦でした。
主旋律を歌いやすく作っても、声を重ねる部分では新しい難しさがある。
高い音を無理に押し出さなくても、コーラスや伴奏と組み合わせて、曲の厚みを作ることができます。

「signs ～朔月一夜～」では、裏声で柔らかさを作る

声を張る以外の出し方を選んだ曲として、2012年の「signs ～朔月一夜～」も挙げられます。
TVアニメ『トータル・イクリプス』のエンディング曲で、栗林はこの録音について、ファルセット、つまり裏声を多く使ったと話しています。
それまで地声で突き抜けるように歌う曲が多かった本人にとって、声を柔らかく持っていくことは、あまり経験のない方向でした。

マイナビニュースの取材で振り返っているのは、声を張り、ライブを盛り上げる表現から、繊細さや切なさを歌うために声の出し方を変えたことです。
強く歌う力があっても、この曲で求められる表情には、別の声が必要だった。
裏声を多く使うことは、本人にとって新しい挑戦になりました。

ここでの裏声は、ただ高い音に届かせるための説明ではありません。
栗林が語っているのは、柔らかい声で曲の繊細な表情を作るという使い方です。
どの音まで出せるかに加え、その音をどんな声で歌うかも、歌い方の選択になっています。

その表現を整えるには、声を切り替えるだけでは足りませんでした。
れポたま！の取材では、新しく一緒に制作したスタッフから、息継ぎのタイミングや声の表情を変えるところについて、細かな助言を受けたと話しています。
本人がそれまで意識していなかった部分にも、録音で取り組むことになったのです。

同じ曲でも、息を継ぐ場所と、その後に出す声の表情は関わり合っています。
「signs ～朔月一夜～」では、裏声を使って柔らかく歌うことに加え、フレーズの区切りにも細かく向き合いました。
声を張って一曲を引っ張る歌い方とは違う難しさを、録音で一つずつ扱っています。

「find oneself」は、伸ばした声を伴奏に合わせて止める

声の出し方だけでなく、出している声をいつ止めるかにも、栗林は取り組んでいます。
2023年のアルバム『LEAP』に収録された「find oneself」では、編曲を手がけた和賀裕希が、歌の録音でもディレクションを担当しました。
栗林にとって印象に残ったのが、ロングトーン、つまり長く伸ばす音の終わらせ方です。