ジヒョ(TWICE)の歌い方・発声｜低めの声の力強さ、息の質感、裏声を使い分ける

ジヒョ(TWICE)の歌声は、力強さとともに語られることが多い声です。
ソロ作『ZONE』には、低めの音域を生かす曲も、息を感じさせる声や裏声に注目したくなる曲もあります。
さらに、共演相手の声を聴いて、自分の歌い方を調整した例もあります。
本人の制作方針と、曲ごとの歌唱評を合わせて、その声の使い分けを見ていきます。

JIHYO「Killin' Me Good」公式MV（2023年）。

「Killin' Me Good」は、低めの音域でも声の存在感を出す

「Killin' Me Good」について、Apple Musicの作品紹介は、主に低めの音域で歌われていることを挙げています。
JYPの公式紹介が強調しているのは、豊かで力強い声と、リズミカルでグルーヴのあるサウンドの組み合わせです。

高い音を伸ばす場面以外にも、ジヒョの声の存在感が表れる曲として捉えられます。
本人も『ZONE』の制作では、さまざまなジャンルの曲を、一曲ごとに異なるボーカルで歌ってみたと説明していました。
声の強さに加え、曲に合う質感を選ぶことも、このアルバムの大切な試みです。

Harper’s BAZAARの取材では、アルバムの曲順にも、一日の感情の移り変わりを表す意図を込めたと説明しています。
一曲ずつ別の声を試すだけでなく、並べて聴いたときに気分が動くことまで考えた作品なのです。

「Closer」は、息を感じさせる声にも注目したい

「Closer」の歌唱について、音楽レビューブログKPOPREVIEWEDは、息を感じさせる声が曲の魅力を高めていると評しています。
Real Soundのまつもとたくおによる紹介でも、この曲のボーカルは、しなやかなものとして取り上げられていました。

JIHYO「Closer」公式音源（2023年）。

二つの歌唱評から見えてくるのは、ジヒョの声を、強い響きだけで説明しきれないということです。
息を感じさせる質感や柔らかな表情も、曲ごとの違いを考える手がかりになります。

「Wishing On You」は、裏声と高い声の装飾を交える

「Wishing On You」では、TheKMealのIlse Van Den Heedeが、ファルセットと高い音域のアドリブを取り上げています。
ファルセットは裏声を指す言葉です。

JIHYO「Wishing On You」公式音源（2023年）。

同じ曲について、Hallyu ConのToyosi Begbaajiも、アルバムの前の曲より息を感じさせる歌い方に注目しています。
裏声の使い方と、息を感じさせる質感という、二つの観点から魅力が語られています。

ここでは、声そのものの質感と、旋律に添える装飾を分けると、評の内容をつかみやすくなります。
ファルセットはどんな声を使うかという話で、アドリブは決まった旋律にどう動きを加えるかという話です。
高い声が登場するという共通点があっても、同じ特徴を二通りに呼んでいるわけではありません。

「Killin' Me Good」の低めの声と並べると、音の高さの違いに加え、曲の中で声に任せる役割も見えてきます。
声の存在感を前に出す聴き方と、細かな表情や装飾を追う聴き方の両方ができるのが、このソロ作の面白さです。

「Don't Wanna Go Back」は、一曲の中でも声の強さが変わる

Heizeとのデュエット「Don't Wanna Go Back」について、KPOPREVIEWEDは、ジヒョの柔らかな歌い出しと、サビで強さを増す声を対比して評しています。
曲の後半へ進む途中のブリッジでは、裏声や高い声にも注目していました。

JIHYO「Don't Wanna Go Back (Duet with Heize)」公式音源（2023年）。

この共演には、曲に合う声を迎えるという制作上の判断もありました。
GRAMMY.comの取材によると、初めから客演曲を決めていたわけではなく、別の雰囲気や声を加えたい曲を選んでいったそうです。
この曲では、バラードに合う女性の声を求めて、Heizeとの共演が決まりました。

ジヒョ自身が一曲の中で強弱を変えることと、もう一人の歌手の声を迎えること。
この二つを合わせて考えると、デュエットの魅力を、単に歌の上手い二人が並んだという説明から一歩深められます。
主役の声にも変化があり、そこに別の声の個性が加わる構成なのです。

「Talkin’ About It」は、言葉の響きも曲に合わせる

24kGoldnが参加する「Talkin’ About It」では、男性のラップが必要だと考えたことを、ジヒョはGRAMMY.comで説明しています。
同じアルバムの共演曲でも、「Don’t Wanna Go Back」とは求めた声の役割が違います。
女性ボーカルによるバラードと、男性のラップを交える曲では、声同士の組み合わせ方も変わります。

Harper’s BAZAARでは、この曲に韓国語の歌詞も試したものの、最終的に英語のほうが曲の雰囲気に合うと判断したことを明かしています。
24kGoldnの参加も踏まえて、全編英語にしたという説明です。
どの言語でも同じように歌うのではなく、曲が持つ空気に合う言葉を選ぶところから表現を考えています。

「Distant Lover」では、相手の強い声に滑らかさを添える

声の選び方が、さらに具体的に分かるのが、2026年のShenseeaとの共演曲「Distant Lover」です。
ForbesのLaura Sirikulによる取材で、ジヒョはデモを聴いた段階で、相手の力強い声を感じたと話しています。
そこで、自分も同じように強さを押し出すのではなく、滑らかな声で合わせようと考えました。

二人が異なる声の要素を持ち寄ることで、曲を飽きずに聴けるものにしたかったというのが、本人の説明です。
柔らかな声は、強い声を出せないための妥協ではなく、相手との組み合わせを考えた積極的な選択でした。
ジヒョの持ち味を力強さだけに絞ると、この判断を見落としてしまいます。

同じ取材では、JenevieveやShenseeaと仕事をする中で、急がずに自分の雰囲気を表す姿勢から学んだとも話しています。
九人で活動するTWICEでは、自分らしさをどう出すかを考える一方、共演相手のゆったりした取り組み方にも触れたのです。
これは歌のテンポを遅くするという指示ではなく、表現に向き合うときの気持ちの置き方の話です。

強い声で主導する場面も、相手を生かすために声を滑らかにする場面もある。
本人が共演について語った言葉からは、出せる声の種類だけでなく、必要な声を選ぶ耳にも注目したくなります。

ジヒョの歌い方を考えるときは、声の力強さに加え、どの場面で柔らかさや裏声を使っていると評されているかを見ると、曲ごとの違いが分かります。
低めの音域、息を感じさせる質感、高い声の装飾、一曲の中での強弱。
こうした声の選択を広げたソロ制作の経緯は、ジヒョの歌唱変遷でたどれます。