RYUHEI(BE:FIRST)の歌声の変遷|優しい表現から、声の深さと言葉の表情を広げるまで

RYUHEI(2021年『あの日のTHE FIRST』の公開画像/「QJWeb」掲載) RYUHEI(BE:FIRST)
RYUHEI(2021年『あの日のTHE FIRST』の公開画像/「QJWeb」掲載)

2021年、オーディション「THE FIRST」を振り返る参加者たちの会話で、RYUHEIの歌の安定感が話題になりました。
本人によると、その頃も声変わりは続いていたといいます。
その後の録音では、初めて使う声や、セリフとして伝える言葉にも向き合っています。
早くから評価された表現を土台に、BE:FIRSTの楽曲で声の選択肢を広げていった過程をたどります。

「Move On」(2021年)の合宿2次・擬似プロ審査ステージ映像。

2021年、仲間が覚えていた優しい声の抜き方

「Move On」は、合宿でプロの曲と振り付けに挑む、擬似プロ審査の課題曲でした。
同じ「THE FIRST」に参加していたRUIが印象に残ったと話したのは、RYUHEIが曲の一節で声を抜くところです。
優しい表現のきれいさと、聴いていて気持ちがよい安定感を評価していました。

SHUNTOも安定感に驚き、声変わりは終わったのかと尋ねています。
RYUHEIの答えは、まだ続いているというものでした。
声が変わりつつある時期にも、曲の中で優しく声を抜く表情が、仲間の記憶に残っていました。

一方、デビュー当時の取材で、RYUHEI自身が強化した点として挙げたのは、歌の技術と音域でした。
ソロで歌うなら、落ち着いた曲で低い音域の歌やラップをしたいとも話しています。
周囲が持ち味を認めていた頃から、本人には、広げたい能力と、自分が試したい歌の雰囲気の両方があったのです。

2022年、「Betrayal Game」で初めて出す声を試す

2022年の「Betrayal Game」では、RYUHEIは、それまで出したことがないような声を使ったと説明しています。
2番のBメロは高音で歌い、サビでは大人っぽい深みのある声を出す。
一つの曲の中でも、担当する場所によって異なる声の表情を選んでいました。

曲全体についてSOTAが挙げていたのは、誰もが持つ裏と表を感じられることでした。
白い部屋と黒い街が登場するMVも、その二面性に関わっています。
RYUHEI自身も、高音と深みのある声の使い分けに、二面性が表れているのかもしれないと捉えていました。
新しい声を出すことが、曲の世界をどう見せるかという選択につながっていたのです。

「Betrayal Game」(2022年)のMV。

RYUHEI(左から2人目/2023年「TOKYO FM+」掲載写真)
RYUHEI(左から2人目/2023年「TOKYO FM+」掲載写真)。
画像出典:画像掲載元

2023年、「Smile Again」で言葉の受け取られ方を考える

2023年の「Smile Again」では、橘慶太、JUNE、SKY-HIの3人から、その場でディレクションを受けて録音しました。
最初から完成形が決まっていたわけではありません。
基本の歌割りはありながら、まず仮録音で試し、本番に向けて調整する段階を重ねています。
実際に歌わなければわからない部分があるという、RYUHEI自身の説明でした。

最初に曲を聴いたときの印象は爽やかだったものの、歌うのは難しいと感じていました。
歌詞には、一対一の恋愛の当事者としてだけではなく、少し離れたところから眺めるような言葉もあったといいます。
普段は口にしないような言葉を、どう自分の声で伝えるかも課題でした。

曲の中のある言葉を、RYUHEIはセリフとして捉えていました。
声優の仕事に近い感覚で、初めての経験でもあり、難しかったと話しています。
同じ言葉でも、言い方によって受け取られ方が変わる。
その発見は、高い声や深い声を使い分けることに加え、言葉の意味をどう届けるかへ目を向けたものです。

「Smile Again」(2023年)のMV。

歌に気持ちを乗せる方法も、ほかの歌い手に尋ねる

2024年1月のラジオでクリープハイプの尾崎世界観と対談した際にも、RYUHEIは歌うときの気持ちを質問しています。
自分で歌詞を書いてから、録音するときにもう一度その感情を起こすのは難しくないのか、という問いでした。

このやり取りを取り上げた音楽ライターの高橋梓によると、尾崎は、曲を作る段階で気持ちは乗っており、歌うときにさらに込めようとすると押しつけがましく感じる、という自身の考えを話していました。
RYUHEIは同意したり驚いたりしながら、熱心に聞いていたと伝えられています。

歌うときの感情について、先輩の考えにも耳を傾ける。
RYUHEIの関心は、声色だけでなく、歌詞と表現の関係にも向いていました。

同年の取材では、聴いた音楽にまだ経験のない歌い方があれば、自分でも挑戦すると話しています。
模倣から始めても、続けるうちに自分らしい表現が見えてくるという考えでした。
新しい歌い方を実際に試すことを、自分の学び方として意識していました。

RYUHEI(2024年『anan』掲載写真/撮影:岡田 潤)。
RYUHEI(2024年『anan』掲載写真/撮影:岡田 潤)。
画像出典:ananweb

「Metamorphose」では、自分で書いた言葉をどう歌うかに挑む

2024年のアルバム『2:BE』では、SHUNTOとのユニット曲「Metamorphose」に取り組みました。
二人の成長や変身を、そのまま説明する物語にはしない。
RYUHEIは、二重人格のような表現をテーマに歌詞を書いたと話しています。

ところが、本人が難しかったと振り返ったのは、作詞よりも、リズムや歌のアプローチでした。
SHUNTOも、RYUHEIの担当部分が難しそうだったと語り、自分も苦手だと感じながら録音していたことを明かしています。
自分で言葉を作ることと、それを曲の中で歌いこなすことは、別の課題だったのです。

録音では、SHUNTOがSKY-HIのまねをしてディレクションするような、遊びのあるやり取りもありました。
RYUHEIは楽しさを認めながら、しっかり歌う曲だからこそ、二人の歌のよさが際立っていると捉えています。
曲のテーマを作る側にも回り、仲間と試しながら歌を仕上げる経験になっていました。

『2:BE』(2024年)収録「Metamorphose」の公式音源。

優しく声を抜く表現から、声の質感を変える録音、言葉の意味を伝える試行、そして自分の歌詞を歌う挑戦へ。
RYUHEIの変遷は、声が大人っぽくなったという一言より、曲ごとに何を選び、どこで悩んだかを追うと具体的に見えてきます。
激しい動きの後に声を切り替える「Scream」や、歌を重ねる録音の工夫は、RYUHEI(BE:FIRST)の歌い方で取り上げています。

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