ベクヒョン(EXO)の歌い方｜発音、胸声、裏声で変える歌の表情

ベクヒョンは、同じ言葉でも発音と声のトーンを変え、曲の中に違う表情を作ろうとしています。
裏声から降りてくるラインを選ぶ曲もあれば、柔らかな声を大切にした曲もあります。
本人が語った録音の工夫から、その声の使い分けをたどってみます。

「Bambi」（2021年）のミュージックビデオ。

「Bambi」で、同じ言葉の声を変える

「Bambi」という題名には、韓国語の「夜の雨」と、鹿のキャラクターの名前が重なっています。
2021年の発売時、ベクヒョンは、この二つを発音や声のトーンによって分けようとしたと説明しました。
同じ言葉を歌う箇所でも、同じ声色で通すとは限らないのです。

この曲では胸声（チェストボイス）も多く交えたと話しています。
本人の説明から見えてくるのは、胸声を交える選択と、言葉ごとに声色を整える選択が、同じ曲の中にあることです。

一方、本人にとっても、歌いこなすのが難しい曲でした。
2023年の取材で声の切り替えを話題にされた際には、ビートとリズムの難しさを挙げています。
声色を変えながら、曲の細かな流れにも乗せていく。
「Bambi」の歌唱は、そうした複数の選択が重なるところに難しさがあります。

ゆっくりしたバラードで、息を長く使う

華やかなR&Bの歌を支えている練習について、本人は意外にもバラードを挙げています。
『Weverse Magazine』のインタビューでは、練習にはゆっくりした4拍子の曲をよく選ぶと話していました。
拍を捉え、長い呼吸を上手に使うことが、速い曲を無理なく歌うことにも役立つと考えているのです。

ここでは、一息をどれだけ長く続けたかという記録より、音楽の中で息をどう配分するかに意識が向いています。
ゆっくりした曲なら、一つのフレーズを終えるまでの時間も長くなります。
その間、声と言葉を保ちながら歌う感覚を、速い曲にもつなげようとしているのでしょう。

一方、普段聴く音楽にはR&Bを多く選び、感覚が鈍らないようにしているとも語っています。
練習で整える呼吸と、耳から取り入れるリズムや雰囲気。
その両方を大切にしていることが、細かな歌い回しを考えるうえでも参考になります。

「Cry For Love」で選んだ、裏声から降りるライン

同じ『Bambi』に入った「Cry For Love」では、別れをすっきり受け止めたようでいて、また相手を引き止めたくなる気持ちが描かれます。
ベクヒョンは、その矛盾する感情を繊細な歌声で表そうとしました。

そこで本人が挙げた具体例が、裏声から下へ降りてくるラインです。
ポップスの歌手たちが使うこうした歌い回しを、若い頃からやってみたかったと話しています。
高いところで声を聴かせた後、音が下へ動いていく過程も、表現したかった歌の一部でした。

裏声から声をどう動かし、次の響きへつなぐかまでが、一つの歌い回しになっています。

『Bambi』（2021年）収録の「Cry For Love」の音源。

「Privacy」で、聴きやすさに合わせて柔らかく歌う

同じアルバムでも、「Privacy」では柔らかく歌ったと説明しています。
その理由として挙げたのは、この曲が気軽に聴けるイージーリスニングの曲であることでした。
曲が持つ親しみやすさに、声の質感を合わせたのです。

「Bambi」の発音とトーン、「Cry For Love」の声の動き、「Privacy」の柔らかさ。
ベクヒョンは、曲ごとに聴かせたいものを考え、使う声を選んでいます。
発声の工夫が、曲の雰囲気や感情の伝え方につながっているのです。

『Bambi』（2021年）収録の「Privacy」の音源。

「Cold Heart」で探した、ラップに合うトーン

曲の役割が変わると、歌い慣れた声がそのまま使えるとは限りません。
2024年の『ELLE Korea』でベクヒョンが語ったのが、『Hello, World』の「Cold Heart」で挑んだシンギングラップです。
歌うような旋律を伴うラップで、本人は自分らしいラップのトーンを探すことに苦労したと説明しています。

普段の歌で使う呼吸や技巧に慣れていたため、ラップで格好よく聞かせる声をつかむのが難しかったそうです。
それでも、ライブの空気を切り替えられる曲になると考え、挑戦したかったと振り返っています。
歌の技術を多く持つことと、その曲にちょうどよい声色を選べることは、別々に考える必要があったのです。

同じ取材で「Pineapple Slice」を語った際は、自分が中音域をよく使うことを挙げ、ベースや旋律の流れに自分の声が合うと感じたと話していました。
高音が目立つ歌手ですが、曲を選ぶときには中音域の持ち味も考えています。
声をどこまで上げられるかに加え、伴奏の中でどんな質感として響くかも大切にしているのでしょう。

また「Rendez-Vous」については、繊細で壊れそうな印象の奥に、確かな意志がある曲として説明しています。
声を大きく張り上げることと、歌に強さを感じさせることは同じではありません。
彼が思い描く歌の強さには、柔らかな表面から伝わる自信も含まれています。

「Candy」で見せた、甘さと大胆さ

柔らかな歌にも、いくつもの表情があります。
2020年のRecording Academyのインタビューで、ベクヒョンは「Candy」やアルバム『Delight』に、甘さと官能的な面の両方を入れたかったと説明しています。
題名が与えるかわいらしい印象だけで、歌の性格を決めていたわけではありません。

「Candy」で本人が伝えたかったものには、自信や大胆さもあります。
聴き手が望む姿を見せられるという気持ちを、曲の魅力として挙げていました。
甘い雰囲気の中にも、自分から相手へ働きかける積極性があるのです。

「Privacy」が気軽に聴ける柔らかさを重視するのに対し、「Candy」には、軽やかさとともに相手を惹きつける意志があります。
声の柔らかさが似ていても、歌の中でどんな人物として振る舞うかによって、聞き手に届く表情は変わります。
ベクヒョンの曲を聴き比べる面白さは、そうした違いにもあります。

「Elevator」では、踊りと合わせて歌を仕上げる

声を選んだ後には、それをステージで届けるための準備があります。
2025年の『Rolling Stone UK』で本人が歌唱力を示す曲として挙げた「Elevator」は、ライブで歌うこと、さらに密度の高い振付を合わせることが難しい曲でした。
良いパフォーマンスにするため、多くの練習を重ねたと話しています。

「Bambi」のリズムの難しさと、「Elevator」を動きながら歌う難しさは、それぞれ別の課題です。
声色や音域を選ぶだけで完成するのではなく、曲の拍や身体の動きと合わせて、その声を使えるようにしていく。
録音での細かな選択が、ステージで歌うための練習へと続いています。

こうした選択が広がるまでには、ソロで声のトーンを見直し、難しい音域に挑んだ時期もありました。
その前後の変化は、ベクヒョン(EXO)の歌唱変遷で取り上げています。